从辽宁博物馆的全面开馆，《簪花仕女图》、《瑞鹤图》等传世经典书画的展出开始，连日来，有关中国经典书画的展览则是接踵而至，先是福建博物院、山西博物院、温州博物馆馆藏历代书画的陆续亮相，元代王渊、清代石涛的作品展现在公众面前；其后，藏于日本的重量级中国经典书画也竞相展出，如董源的《寒林重汀图》，李成的《乔松平远图》，梁楷《太白行吟图》、《出山释迦图》等等。人们对于经典的重温与崇敬，足以证明了传统的价值所在。另外，海派巨擘任伯年大展、第四届中国油画双年展、古代文房雅玩器物展、当代水墨展等也不容错过。

　　上海

　　中华艺术宫：第四届中国油画双年展

　　展期：2018年8月25日—9月8日

　　地点：中华艺术宫

　　展览以“语言之在”作为展览的主题词，意在唤起油画界对于油画语言的关切。应邀参加展览的32位油画家来自于不同年龄段，老中青济济一堂。不论他们的绘画在风格与技术方面有何差异，但有一个共同的特点，即他们几十年如一日，保持了对油画语言的热爱和执著，持续地探讨油画艺术在中国社会环境和文化背景下发展的可能性，所以他们的作品保持了艺术语言的稳定性和风格的差异性。展览将分三部分展开。包括全山石、靳尚谊、曹新林、张祖英、徐芒耀、郭北平、俞晓夫、杨飞云、郭润文、孙景刚、林永康、庞茂琨、殷雄等。

　　宝库匠心，与大师同行：宝库匠心馆开馆特展

　　展期：2018年8月29日—12月21日

　　地点：宝库匠心馆（浦东新区陆家嘴新城中路501号上海中心大厦38楼）

　　展览汇聚了近百位中国工艺美术大师、非遗传承人、中青年创作者的工艺佳作，数百件作品分布于三个展厅，展览以“中国之美——工艺文化中的东方美学”与“中国之乐——工艺文化中的东方生活意趣”为两大板块，呈现了中国经典工艺文明的传承脉络，以及当下的工艺美学。

　　李大成作品观摩展

　　展期：2018年8月31日一9月16日

　　地点：上海中国画院

　　上海中国画院画师李大成作为一名军旅画家，长期致力于工笔画在审美境界上的扩展和绘画语言上的创新，在继承了陈之佛、喻继高工笔绘画语言的同时，沿着工笔画发展的演变轨迹，努力追求回归自然意趣、复现生活实境的和营造婉约宁静的诗境。此次展览共计展出画家60多幅不同时期的工笔花鸟、人物画作品，系统展现了李大成创作轨迹。

　　李大成1966年10月生于福建连城，曾就读于解放军艺术学院，南京大学硕士研究生毕业，师从中国工笔画大家喻继高。现为上海中国画院画师，国防大学政治学院副教授。据悉，上海中国画院六十年再出发系列是上海中国画院画院庆祝改革开放40周年的重要活动，而画师系列展就是这一活动的组成部分。

　　并置的时态

　　展期：2018年9月5日—9月25日

　　地点：上海市普陀区文化馆城市艺术空间

　　当下，不同门类的艺术创作，无论油画、水墨、雕塑、装置、影像，它们都不再局限于从单一技法语言内部寻找进化的动力，而是各种艺术形式之间互为资源文本，相互借鉴，彼此滲透。此次展览通过19位艺术家、近60件作品，来展示不同门类的艺术创作之间的内在逻辑与关联，从而引发艺术多元化的思考。北京

　　莆孙秋韵·百菊展

　　展期：2018年8月25日—2019年 3月17日

　　地点：清华大学艺术博物馆

　　缪莆孙“少从毗陵蒋克庄维翰游，黄山寿再传弟子也。” 他继承毗陵画派，以宋代没骨画法为宗，参以新意，成近现代海上画菊名家。其菊花构图饱满、设色艳丽、刻画精到。清华大学艺术博物馆珍藏缪莆孙《百菊图》100页，绘菊187种，画家极尽写实之能，每种菊花皆与实际品种相对应，观众于此金秋之际，徜徉在由里山人缪莆孙所营造的百菊花圃之中，领略霜花盛开之态、露滋雨润之姿、迎日乘风之势，既是一次美的旅程，亦可收格物致知之效。

　　花依旧：唐代诗人墓志拓片展

　　展期：2018年8月17日—9月10日

　　地点：中国妇女儿童博物馆（北京市建国门内大街23号）

　　此次展览共分为“上官婉儿的诗歌艺术”、“墓志上的诗人影像”、“诗人笔端流露出的撰与写”、“诗人卢纶的家族墓志”、“墓志上的唐代挽歌”五个单元，基本涵括了唐代诗歌各时期的代表诗人及各种类别，有在武则天至中宗时期于内政与文坛上“称量天下”的重要女性上官婉儿墓志拓片，有官至宰相的文坛领袖薛元超、白敏中墓志拓片，有著名诗人张九龄、王之涣、韦应物的墓志拓片，有得到柳宗元提携的安南籍诗人廖有方墓志拓片，有由诗人所撰文书丹的权德舆所撰《韦渠牟墓志》、柳公权撰《韩复墓志》、贺知章撰《杨执一墓志》、韦应物撰并书《元苹墓志》、李商隐撰并书《王翊元墓志》，有大历十才子之一的边塞诗人卢纶家族人物墓志拓片等，以墓志拓片为主线，以相关人物的诗歌和现代书法家作品为隐线，选择唐代墓志中与文学关系较为密切的个体，传播墓志在唐代文学中的独特作用。

　　千岩竞秀：陆秀竞中国画作品展

　　展期：2018年8月25日—9月2日

　　地点：中国美术馆

　　1967年从中国美术学院国画系山水专业毕业的陆秀竞，得现代中国画大师顾坤伯、陆俨少亲授。主攻山水，兼善花鸟，陆秀竞的作品多少透露出西画形、结构的造型元素，但呈现的整体面貌则属于传统国画纯正的写意体系，以表现意境见长。此次展览展出陆秀竞中国画作品100余件，通过“乡关何处”、“去塞求通”、“畛域无限”、“湖山胜览”、“闲情偶寄”五个部分呈现了画家横跨半个世纪的艺术历程。

　　大唐风华

　　展期：2018年9月4 日—11月3日

　　地点：中国国家博物馆 北10展厅

　　本次展览分六个部分，汇集的近120件（套）唐代精品文物，是我们从陕西历年出土文物中精心甄选、能够代表盛唐发展水平的代表性物证，它们从文化、生活、艺术、中外交流及宗教信仰等诸多方面，全方位、立体化地展现了盛世大唐的绝代风华。

　　浙江

　　为伴·宋明文人之雅致生活

　　展期：2018年8月14日—10月21日

　　地点：浙江省博物馆（武林馆区）

　　“长物为伴——宋明文人之雅致生活”展分宋、明两大部分，展出了宋明两代的文人雅玩之物，包括端砚、笔格、笔屏等文房四宝，以及青铜器、瓷器等，独立成篇又相互关联，既呈现宋明文人士大夫的生活情趣与品味，又体现了不同时代背景之下文人生活方式的传承与演变。第一单元“宋——器用之美”分“崇古尚礼”“乘物游心”“笔墨天下”三节；第二单元“明——与古同游”分“玩物鉴古”“园林雅集”“书斋燕居”三节，分别展示宋明文人生活中常用的器物、体现生活情趣的雅事以及与文人最为钟爱文房器具。

　　流光溢影：金山博物馆古灯展

　　展期：2018年9月8日—11月8日

　　地点：嘉兴博物馆

　　此次陈列所展出的灯具藏品，为金山区博物馆多年来潜心征集到的四百余件历代灯具文物中的一部分。这些展品时间跨度长，从汉代到明清，再到民国；所展灯具也丰富多样，有秦汉时期的铜制灯具，有唐宋时期的瓷釉灯具，更有明清时期的金属灯、玻璃灯、木制烛台等，较为全面地呈现了中国灯具的历史文化。

　　溪山幽远：温州博物馆藏名家山水画展

　　时间：2018年8月29日—10月8日

　　地点：温州博物馆（温州市市府路491号）

　　为举办此次展览，温州博物馆特遴选60余幅馆藏山水画精品。希望观者可以从馆藏溪山幽远的山水画中感受文人意趣、山水之乐。其中包括明代任道逊《出没云烟图》、檀芝瑞《江畔送别图》，清代吴山涛《新秋雨后图》、华嵒《松山履旅图》、潘恭寿《松风管弦图》，民国吴昌硕《水乡归舟图》、张大千《空山岁寒图》等。

　　山西

　　翰墨丹青：山西博物院藏书画精品展

　　展期：2018年8月25日—11月25日

　　地点：山西博物院四层书画展厅

　　此次展览分为绘画和书法两个部分，展出山西博物院藏元、明、清代书画作品86件（组）。绘画以元代王渊、顾安墨花墨禽的文人画为开端，书法则包括文徵明、祝枝山、董其昌的帖学正宗。值得一提的是，一代名将戚继光的传世遗墨也出现在展厅之中。总之，元代王渊的《桃竹锦鸡图轴》等重量级的展品，十余年后再次面向观众展出是展览一大亮点。

　　辽宁

　　辽宁省博物馆常设展：中国古代绘画展、书法展、缂丝刺绣展

　　展期：2018年8月17日起

　　地点：辽宁省博物馆

　　辽宁省博物馆的三个新专题馆于8月17日开始试运行，分别为中国古代书法展、绘画展、缂丝刺绣展。由于纸绢类文物对于温湿度的特殊需求，三个展厅实行“定期轮转、闭馆养护”的展出方案，首期展览预计持续3个月。

　　“中国古代绘画展”本期展出古代绘画39件，以中国绘画史为脉络，依托馆藏历代画作，呈现中国绘画的起源、发展、艺术特征和文化内涵。展品包括《宋人摹顾恺之洛神赋图》、唐周昉《簪花仕女图》、宋赵佶《瑞鹤图》、明仇英《清明上河图》等。

　　“中国古代书法展”本期展出古代书法作品46件，如《曹娥诔辞》、《徽宗赵佶草书千字文》、《张旭草书古诗四帖》、《欧阳询书仲尼梦奠帖》、《赵孟頫行书心经册》等，集中反映中国书法书法艺术的基本变迁轨迹。

　　“中国古代缂丝刺绣展”分为缂丝与刺绣两部分，以宋代的作品和明代顾绣最具特色，通过朱克柔的《山茶蛱蝶图册页》《牡丹图册页》、赵佶的《木槿花卉图册页》、《紫鸾鹊谱轴》等，再现中国古代丝绣技艺。

　　海派巨擘：任伯年绘画作品

　　展览时间：2018年8月28日——11月25日

　　展览地点：辽宁省博物馆一层1号临时展厅

　　此次展览分为“艺术成就”、“师承起源”、“游历交友”、“后世影响”四个部分，共展出任伯年及其相关艺术家绘画精品98件（组）。展览在特定的时空背景下反映出任伯年不同时期的艺术成就，让观者体会其绘画臻于化境的笔墨趣味以及雅俗共赏、清新隽逸的独特风格，进而全面展示任伯年的艺术人生。如早期《东津话别图》《任淞云像》，中期《山水花卉人物屏》《仕女观梅图》以及晚期《钟进士斩狐图》《赵德昌夫妇像》等等。

　　福建

　　积翠掇英——福建博物院积翠园艺术馆馆藏书画精品展

　　展期：2018年8月23日—9月20日

　　地点：福建博物院积翠园艺术馆

　　“积翠掇英”集中展现了陈英金岚夫妇捐赠、由福建博物院收藏的历代书画精品，诸如文徵明、董其昌、蓝瑛、华嵒、齐白石、徐悲鸿等古今书画名家的作品，其中尤以石涛早年创作《山水图十二屏》最为夺目，这是时隔十多年再次展出。

　　广西

　　图像的现场——当代水墨新锐作品邀请展

　　展期：2018年9月12日—9月28日

　　地点：桂林市花桥美术馆

　　展览邀请了21位水墨艺术家，他们活跃在当代水墨艺术的领域中，用自己的绘画语言来倾诉自己的水墨意向，来表现当下都市生活中人们与水墨的关系，从而反思传统水墨“当随时代”的生命力。新当代水墨契合了现代社会的文化语境和开放的社会环境，是一种全新的生长中的艺术。

　　日本

　　“中国书画精华：名品的魅力”特展

　　展期：2108年8月28日—10月21日

　　地点：日本东京国立博物馆

　　《李白行吟图》、《出山释迦图》、《雪景山水图》、《六祖截竹》等馆藏南宋梁楷的经典之作悉数亮相。另外，传南宋马远的《寒江独钓图》、李迪的《红白芙蓉图》、传石恪《二祖调心图》、传陈容《五龙图卷》、佚名的《潇湘卧游图》卷等精品真迹都在展出之列。书法中，最大的亮点就是南宋张即之的书法题额；吴琚、朱熹的尺牍手札，鲜于枢、康里巎巎的手卷，王铎、傅山的书法立轴也可让人驻足良久。

　　身临其境的山水：眺望庐山古今的目光

　　展期：2018年8月31日—9月30日

　　地点：日本冈山县立美术馆

　　此次展览以“庐山”为着脚点，结合现代画家的视角，来探讨山水画的魅力。展览中展出两件重量级的画作：一为五代董源的《寒林重汀》，一为北宋李成的《乔松平远》。此外，还包括借展自大阪市立美术馆的燕文贵《江山楼观图》、米友仁《远岫晴云图》，以及来自东京国立博物馆的（传）夏珪《山水图》、罗稚川《雪汀游禽图》等。

　　美国

　　艺术的影响力：二战时期的宣传明信片

　　展期：2018年7月28日—2019年1月21日

　　地点：波士顿美术博物馆

　　此次展览强调了明信片既是宝贵的历史文件，也是平面设计的杰出作品。展览展出了欧洲、苏联、美国和日本的数百张明信片，探讨了一系列与20世纪早期宣传相关的主题，包括领袖、英雄、恶棍、抽象、假新闻和嘲弄等等。无论是由政府宣传局、投机性出版商、援助组织还是抵抗运动制作的明信片，都是为了在世界从一个危机到另一个危机之际，建立并维持公众支持而设计的。

　　除了明信片之外，“艺术的影响力”展还精选了媒体广泛运用的一些海报、杂志和电影剪辑等宣传品。

　　讲座

　　上海

　　谁是谁？卡拉瓦乔历史绘画《圣马太的蒙召》之迷思

　　时间：2018-09-16（ 周日） 14:00-16:00

　　地点：上海博物馆学术报告厅

　　主讲人：盖德·布鲁姆

　　1599至1602年，当时尚在绘制享乐世俗场景的画家卡拉瓦乔，第一次受到了重大宗教画委托——为罗马的法国国家教堂创作关于传道士和皈依的收税人圣马太的油画。由这组作品开始，卡拉瓦乔开创了被后世称为“巴洛克”的混合风格。这是一种将写实主义融入文艺复兴的新风格。卡拉瓦乔在他为礼拜堂和教堂创作的宗教绘画中保留了他早期世俗绘画的特点：矛盾、自我反省以及激起观者主动性的吸引力。这也唤起了观者对日常城市场景的关注和劳动阶层的支持。在《圣马太的蒙召》中，卡拉瓦乔并未展示事件的结局，而是画中人物在经历这一事件时怀疑而敬畏的真实反应。

　　北京

　　瑞莲与菩提——慈圣皇太后造神运动及其对晚明时局的影响

　　讲座时间：2018年9月2日（周日）09:30-11:30

　　讲座地点：故宫博物院兆祥所

　　集合地点：故宫博物院神武门外西侧

　　集合时间：2018年9月2日9:00—9:20

　　主 讲 人: 高希

　　明神宗生母慈圣皇太后李氏，自幼家世曲折，及长入裕王府为宫人，诞下后来的神宗皇帝，最终成为皇太后。李氏崇佛重教，曾有瑞莲显现与菩萨托梦授经之说，死后上尊号为“九莲菩萨”；于宗教之外，李氏在万历初期张居正改革、中期国本之争等重大政治事件中亦有举足轻重的影响，时至崇祯朝余波犹存。本题以故宫慈宁宫瑞莲与英华殿“菩提树”为线索，结合相关文物、遗迹、史料，考证李太后的传奇身世，厘清其凡人成圣的造神始末，阐释其在晚明波诡云谲的政治局面中起到的不可忽视的作用。

　　历史的琥珀：敦煌藏经洞的再创造

　　时间：2018年9月5日（星期三） 18:30-20:00

　　地点：清华大学艺术博物馆四层报告厅

　　主讲人：谢晓泽

　　敦煌作为古代丝绸之路上的重要古镇，在世界文化发展中居于重要位置，被誉为中国文明、印度文明、希腊文明和伊斯兰文明的交汇处，成为艺术创作、文化研究、历史探索的重要对象。主讲人谢晓泽于2017年夏天入驻敦煌研究院进行研究与创作。在本期讲座中，他将分享自己的创作思路，对藏经洞的创意传播所进行的充满想象力的视觉阐述和再创造。