步入2025北京钱博会国际展区,首先映入眼帘的,是来自世界各地造币厂的光泽与工艺。法国造币厂、奥地利造币厂、德国MDM、英国皇家造币厂、澳大利亚珀斯铸币局……它们以各自的货币艺术语言,讲述着国家的故事与文明的风貌。在这一方被玻璃包裹的空间里,货币不再是冰冷的交换媒介,而是一段段历史、一场场艺术对话的凝结体。每一个展位前都有人驻足——或低头凝视,或举起相机,或与展商交谈。他们神情认真,仿佛在倾听这些来自世界各地的硬币无声讲述的故事。金属的闪光,不只是财富的象征,也是一种文明的温度。金属在灯光下泛着冷光,却蕴藏着温度——那是一种关于纪念、交流与传承的温度。
(一)一枚币的温度:从收藏到心动的距离
法国展区的桌面上,摆放着一套中法建交50周年纪念币。银币上刻着凯旋门与天坛,象征两种文明的交汇;金章上牡丹与鸢尾交相辉映,寓意和合之美。那一刻,我突然理解了钱币的另一种含义——它不是历史的旁观者,而是时间的见证人。在这枚小小的圆形金属上,半个世纪的外交友谊与文化交融被凝固成永恒。《白天的巴黎,夜晚的巴黎》搪瓷铜章,流动的色彩像极了塞纳河的光影——法国艺术家用金属重塑浪漫,也让人想到钱币背后那份文化自信。


在LPM与皇家造币厂联合呈现系列中,币面上,女神面向潮汐,头盔与海浪相融。说明卡上写着:“A crescent moon represents the ebb and flow of the tides that Britannia continues to endure with fortitude and resilience.”——月亮代表潮汐的起伏,也象征着坚韧与不屈。这枚币出自法国艺术家Marie-Alice Harel之手。相比其他展品,它更像一场视觉与哲思的结合:在女性形象与自然意象的交汇间,货币不再只是金融工具,而成为文化力量的象征。

奥地利造币厂展区则更像一座微型实验室。2019年发行的人工智能纪念币,以银铌双金属结构构成“科技之眼”;深海鮟鱇鱼荧光币在灯下泛出蓝绿光泽,象征探索未知的勇气。另一侧的“花语系列”银币,将玫瑰、金盏花等自然意象融入现代设计,包装文字写着“Optimismus und Geduld”(乐观与耐心)——这是金属赋予情感的方式。在他们的作品里,硬币不再冰冷,而是一种能被收藏的哲学。


德国和澳大利亚展出的2026年生肖马纪念银币沉稳大气,“忍者神龟”彩色纪念币则引来了一群年轻观众的笑声。那枚币上,绿色的“Raphael”姿态矫健,身后是银色的城市剪影。传统的造币技艺与流行文化的碰撞,让人看到纪念币的另一种可能:它不止属于收藏家,也属于当下的年轻人。我在那一刻意识到——钱币世界正在发生一种悄然的革新:从静态陈列,走向沉浸体验;从纪念历史,转向对话当下。


在中国金币集团展柜前,一枚重达1公斤、面值10000元的熊猫金币闪耀其间。金属反光更彰显了熊猫的温柔笑意——它早已超越货币意义,成为中国文化的符号。不远处,中国钱币博物馆的展台上陈列着印有“骏马腾云”的百元纪念钞,寓意“盛世驰骋、万象更新”;另一边的民国时期中央银行纸币,则将观众带回货币印制的岁月长河。金与纸、熊猫与青铜鼎,共同构成了中国货币文明的肌理。桌角处还陈列着一张民国时期的中央银行壹圆券,孙中山的肖像与青铜鼎并列,红色底纹庄重典雅。从古至今,从金币到纸钞,中国货币的演变像是一条贯穿千年的时间河。而我们站在河岸,看着不同历史的波纹汇聚于此。





(二)科技与收藏——在屏幕里的新金光
在展馆明亮的灯光与屏幕的闪烁之间,钱币的世界悄然焕发出了新的生命力。越来越多的直播镜头架起在展台前,一场场面向网络的“云端博览”正在同步上演。主播们语速轻快、镜头切换熟练,镜头外的观众或许身在千里之外,却能通过屏幕感受到同样的惊叹与热度。
有人拿着手机小心翼翼地对准展柜中的金银纪念币,用指尖放大那一抹折射的光;有人坐在休息区,手里拿着刚抽中的纪念钞兴奋地举向镜头,等待屏幕另一端的点赞与评论。短短几秒的互动,让收藏不再是一场孤独的爱好,而成为连接过去与当下的即时分享。
直播的热度,也让这个传统而专业的展会拥有了更多元的气息。主播中除了资深收藏者,还有年轻的博主、金融从业者,甚至外籍讲解员,他们用中英双语讲述着货币背后的文化与艺术。屏幕成为新的展台,算法成为新的观众席。金属的光泽与数字的流动在此交织,昔日收藏者间口耳相传的“秘藏故事”,如今被一次次点击与转发,化为更广泛的公众记忆。
科技没有取代钱币的温度,却让它的故事被更多人听见。透过镜头,我们看到的不仅是金与银的光辉,更是传统收藏文化在新传播语境下的再生与延展。或许,这正是这场钱博会最值得铭记的“当代之金”。


(三)在人群之中:钱币背后的热爱与温度
如果说纪念币的光泽是静默的,那么展厅里的人群,就是那份静默的回声。当我踏入展馆,空气里弥漫着一种微妙的兴奋——脚步声、相机快门声、交易时纸袋的摩擦声混杂在一起,仿佛每个人都在寻找属于自己的宝藏。在一排排玻璃展柜前,观众俯身凝视、与展商低声交谈;有人讨论工艺,有人计算行情,也有人单纯地被那份闪闪发光的美吸引。
最让我印象深刻的是一位头发花白的老先生。他戴着老花镜,俯身看着柜台里的熊猫金币,神情专注得像在看一幅古画。展商耐心地解释着每一枚币的发行年份与材质变化,老先生时不时点头、微笑、再俯下身仔细辨认。那一刻,我想到“收藏”这个词的本义——把时间留住。也许,他收藏的不仅是金属,还有那个属于自己青春的时代感。
在另一个展位,我看到几位老藏家围坐在一盏黄灯下。他们从布袋里取出钱币,一枚枚递到对方手中。展商小心地戴上手套,用放大镜检查币面的划痕、压印的深浅,语气温和而笃定。那盏灯的光线柔和,照亮的不只是几枚金币,更是一种人与人之间的信任。周围的喧嚣仿佛都被隔绝在外,只剩下那一桌的静谧与专注。


展馆的国际展区语言交织。一位来自墨西哥的年轻女工作人员,用流利的中文介绍着纪念币的设计理念。她笑容明朗、语速温柔,眼神里有一种对文化的真诚好奇。这种跨越语言的沟通,让我感到钱币的力量——它原本就是世界最早的通用语言。

在另一侧的艺术展区,身着中式服装的老艺术家朱炳仁正与观众交流。他手中拿着一件铜雕作品,语气温和,讲述着铜的生命力与传统工艺的温度。观众安静地听着,有人悄悄录音,有人拿出纸笔记下每一句话。对匠心的敬意,在空气中缓慢流动。

不远处,一位父亲正带着小女儿与熊猫玩偶合影。女孩伸出手去碰熊猫的爪子,父亲笑着按下快门。熊猫是中国金币的形象符号,也是这场展会最受欢迎的吉祥物。孩子的笑声混在展馆回荡的广播里,我忽然觉得,那些被金属刻录的岁月,也会被这一刻的童真重新点亮。

钱博会的观众群体是独特的——他们中有白发老人,也有刚入门的年轻人;有穿西装的收藏家,也有背着双肩包的学生;我看到一位中年观众站在展台前,认真翻阅《BEIJING 2025纪念币目录》。也看到另一侧的邮票展位上,一位戴眼镜的先生正在挑选史努比主题邮票。


我在现场走了一整天,从主展区到互动区。每一次驻足,都会看到不同的故事。有人为了收藏一枚稀有币而奔波千里;有人带着孩子来感受金属背后的文化;集邮、集币、收藏,这些在快节奏生活中看似慢的事,正是在提醒人们:有些美好,值得被慢慢保存。
临近闭馆,熊猫玩偶还在门口挥手,展柜里的灯光还没有暗下去。人群散开,却没有完全安静,讨论声、笑声依旧在空气里回荡。我背着相机走出场馆时,回头望见那一片金属反光,像极了夕阳下的城市天际线。那一刻我在心里写下这句话:金属会冷,但人心是热的。每一个俯身凝视的瞬间,都是人与世界最温柔的对视。