师亮以毛笔绘制叶画。

金鱼“游”于银杏叶上。

　　本报记者 陈雪柠

　　月黑风高夜，一只斑斓猛虎登高远眺，回首长啸；大雪漫天舞，通体雪白的宫猫在红墙前踱步，气度不凡。在叶画世界里，从花鸟走兽到人物建筑，万千风物皆由画笔呈现于一枚树叶之上。

　　“非遗不是复刻传统，而是在时间长河里活态传承，不断生发。”师亮家族四代传承叶画艺术，他希望将有着上千年历史的叶画融入当代表达，激活属于中国人的审美气质，让古老艺术再次绽放。

　　叶画传承不是守旧

　　“带着叶画进高校授课，这是头一回！”7月14日下午，在北京信息科技大学，一堂别有意趣的中国叶画艺术体验课吸引了不少师生。

　　叶画，顾名思义就是用毛笔或其他工具，在树叶上作画的艺术形式。师亮查询了大量资料，将叶画历史娓娓道来：两汉之际，佛教进入中国，人们开始用贝叶制作贝叶经，用菩提叶绘制佛教典故，慢慢发展出真正意义上的叶画。

　　“叶画要传承，但不是守旧。尤其在题材上，可以适当拓展。”对师亮而言，叶画是来源于生活的艺术。他拿出一枚银杏叶，上有金鱼摆尾，虽未画水，却如在水中，活灵活现。“我是胡同里长大的，鱼盆是很多北京孩子儿时的记忆。”师亮说，多年前为一个国际品牌进行中国艺术培训时，他首先展示的就是这一幅作品。

　　在师亮看来，一枚小小的叶子里，有中国人对美好的追求、对生活的热爱。“用画笔，描绘一片树叶的中国故事，这就是我的使命。”

　　两年一“叶”绘气象万千

　　师亮对叶画的喜爱来自童年的耳濡目染。“小时候，爷爷每年都会带我到地坛公园，那边有一排银杏树，到了深秋，我们就去找叶子。回家以后，再教我怎么处理、怎么画画。”师亮回忆，那时他喜欢看小人书，经常画刀马旦，父亲画白毛女、画狮子，爷爷还会画南湖红船。一代人有一代人的生活烙印，而叶画的手艺就这么代代相传。

　　师亮介绍，叶画使用的叶子以银杏为多，北京常见的杨树叶、白蜡叶使用起来也很相宜。“我这些白蜡叶是在史家胡同博物馆门口取的，那是凌叔华的旧宅，叶子本身就充满了故事。”师亮介绍，采集叶片后先要去除水分，即备好吸水性较强的书本，每两页当中放三四片，隔几页再放三四片，用厚书或砖压上，过四五天后再将叶片翻面，避免发霉。经过长达两年时间，这些充分干燥后的叶子才能使用。

　　与在宣纸上绘画不同，绘制叶画时要利用叶片的自然形状、色彩、纹理、茎脉、褶皱来依势作画，构图也要视所绘物体与叶子形状而定，两相协调，方有返璞归真之感。南宋陈容笔下气吞山河的龙图，绘于杨树叶上，使细节更加彰显；悠然林间的大熊猫，定格于咫尺之间，更显憨态可掬……种种形象呈现于叶片之上，别有韵味。

　　小小叶画讲述中国故事

　　长期以来，叶画不为人熟知。直到北京2022年冬奥会期间，师亮与叶画初次在国际舞台上崭露头角。

　　当时，叶画作为在雁栖湖现场展示的非遗项目之一，先后接待了31位外国领导人、120位随行官员。“泰国公主诗琳通看到我画的蛐蛐儿，说‘我们国家也有斗虫，斗的是甲虫’，我就分享了中国古代斗蛐蛐儿的民间故事，公主还拿笔做记录。”回想起当时场景，师亮心中涌起强烈的荣誉感和使命感。

　　从冬奥会开始，叶画逐渐有了知名度。师亮带着叶画在国家重要外事活动及服贸会、文博会等展会上亮相，方寸间的万千气象吸引众人目光。去年11月，“魅力北京”系列电视节目海外开播仪式在阿联酋迪拜举行，师亮受邀参加北京非遗风物展，带去了9幅中轴线主题的叶画作品。

　　如今，师亮常带着叶画进社区、进校园，也培养了不少弟子。更让他欣慰的是，女儿师嘉悦也打小就喜欢叶画，而且绘画自成风格，更有年轻人的想象力与松弛感，在线上线下都收获了不少粉丝。“爷爷留下的一根笔，她特别喜欢，虽然笔已经不太好了，但她每次画画都想用。”在师亮看来，叶画已深深植根于家族传承脉络中，他们希望这门古老艺术能以更鲜活的方式融入当代，再次绽放。