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从炫技到走心,全国杂技展演三重“破壁”

发稿时间:2026-08-28 10:22:00 来源: 中国文化报

  本报记者 郭凯倩

  随着广西杂技团杂技剧《花瓦俍兵》演出的大幕缓缓落下,第十三届全国杂技展演画上了句号。从7月21日至8月15日,26天时间里,来自全国各地的杂技院团在广西南宁、北海为观众带来了8部杂技剧和45个杂技、魔术节目,集中呈现了中国杂技创作的最新成果。展演期间,24场剧场演出吸引线下观众约2.6万人次,12场线上直播浏览量突破1200万次,全网累计曝光量超2亿。

  舞台上一幕幕惊心动魄的瞬间、一个个波澜起伏的故事,生动诠释了中国杂技在守正中传承技艺根脉、在创新中重塑舞台形态的探索之路。

  薪火相传,从技巧到认知

  “高、惊、奇、险、美”,是杂技艺术的魅力。舞台上每一个令人惊艳的瞬间,背后都是一代代杂技人日复一日的打磨和坚守。

  在开幕式演出的杂技节目《塑·心陶——双层柔术》中,广西杂技团青年演员梁卫嘉与同伴完成了双层托举、掐脖单手顶等高难度动作。从今年6月该节目新版本启动排练到7月登台,梁卫嘉每天训练八九个小时,“累到不想说话”是她的常态。

  在福建省杂技团带来的《罡启新程——抖杠》中,演员许瑞玲挑战了人体的极限——杠上直体后空翻转体4周(1440度)。作为目前国内少有的能掌握该高难度动作的杂技女演员,许瑞玲练习抖杠已有16年,其间经历过无数次摔打和疼痛。尤其是生育后重返杂技舞台,她付出了难以想象的艰辛。

  在杂技剧《寻梦出海记——大海·小海》中,观众看到了杂技舞台上已经很少见的“飞机术”,也看到了杂技道具推陈出新的“大摆杆”。“杆子会从观众头顶划过,演员心理压力很大,对力量和柔韧性的要求极高。”演员李先杰说。“飞机术”是南通市杂技团的传统杂技,道具调试难度极大。将“飞机术”搬上此次展演的舞台,是南通杂技人薪火相传的缩影。

  对于年轻一代杂技人而言,传承不只在技巧层面,更在于对杂技艺术认知的更新。河北省杂技团演艺有限公司魔术演员魏颖慧在展演中带来了原创魔术《丝语》,将千年桑蚕文明与创新魔术艺术相融合,以桑树、桑叶、蚕茧为道具,依托传统技巧演绎蚕茧的奇幻蜕变。“魔术不只有手法与机关,也可以成为讲述中国故事的载体,从‘做一个好看的节目’转向‘做有文化内核的作品’。”魏颖慧说。

  技戏相融,从好看到走心

  参加本届展演的8部杂技剧,题材包括红色记忆、现实观照、传统文化三大板块,淋漓尽致地展现了杂技“高、惊、奇、险、美”的独特魅力,也让观众看到了当下杂技创作从展示技艺向讲述文化的转型。

  浙江曲艺杂技总团带来的杂技剧《西湖传说·白蛇》呈现了“用杂技讲故事”的转型路径。剧中,剧团的保留节目“伞技”不再是独立存在的炫技段落,而是化身许仙与白娘子情感交流的媒介。滚杯、皮条、绳技等高难度技艺也被巧妙地融入剧情中。浙江曲艺杂技总团杂技团团长马超坦言,这部剧摒弃了“为亮绝活而炫技”的思路,所有杂技技巧都服务于主线剧情,力求实现技巧与人物情感的技意合一。

  更大的挑战在于演员的转型,在剧中饰演许仙的广西青年演员闫瑜熙对此深有体会。他说:“最大的挑战不是技巧,而是演戏。开始时,导演说我的表演和技巧是‘两张皮’,一做技巧就和角色脱节。”为此,浙江曲艺杂技总团建立了一套完整的培养体系——导演拆解表演方法,组织演员观摩优秀剧目,引导演员学习影视和戏曲中的人物表达等。“当下观众的审美水平持续提升,单纯依靠高难度技巧带来感官刺激的杂技时代已经过去了。只有细腻、发自内心的人物表演,才能让观众沉下心来共情。”马超说。

  贵州省杂技团则选择现实题材作为转型之路,首部杂技剧《脊梁》聚焦贵州从“地无三里平”到“世界桥梁博物馆”的百年变迁。在该团艺术总监陆水莲看来,杂技艺术必须跳出技巧,走向时代、扎根生活,实现从好看到走心的突破。“每一个高空、力量、平衡类高难度技巧,都对应了修路架桥、攻坚克难、生死坚守的剧情。技巧不再孤立,而是人物情绪的外化表达。”陆水莲说。

  跨界融合,拓展艺术外延

  随着观众审美水平的提升,杂技艺术正在打破传统的边界,向着IP化、年轻化、沉浸式方向发展。广州市杂技艺术剧院以杂技剧《萌动奇迹》开启了一次有益的探索。

  “我们从一开始就不只是要做一部剧,而是要把《萌动奇迹》做成一个可持续的IP。”广州市杂技艺术剧院艺术总监吴正丹介绍,该剧以“大湾鸡”IP为核心,将杂技语言、儿童友好表达与城市文化传播相结合。这种让杂技从“看难度”转向“看体验”的尝试,不仅吸引了年轻观众,还通过文创跨界合作,构建了从舞台到生活的完整生态圈。

  杂技剧《西湖传说·白蛇》同样与城市文化深度绑定。该剧将三潭印月、断桥、曲院风荷等杭州西湖的标志性景观巧妙转化为杂技的动作语汇和舞台意象,把杭州风光和叙事场景融为一体。演员们用倒立技巧构建三潭印月的意境;借绿色的转毯道具模拟曲院风荷的美景;舞台上可旋转的桥形转台,既是断桥,又是演员表演的道具……观众坐在剧场里,仿佛泛舟西湖、遍览胜景。“我们计划将《西湖传说·白蛇》打造成驻场演出,以精品演艺赋能文旅融合。”马超说。

  本届展演首次采用了南宁、北海双城联动的模式,统筹首府专业剧场资源与滨海文旅资源,实现了资源互补与客流互通。一方面,推出杂耍集市、杂技进景区社区等活动,让杂技艺术走出专业剧场,实现优质文化资源直达基层;另一方面,紧抓暑期文旅消费热潮,联动沿线景区、商业商圈推出观演票根专属优惠,以展演流量激活文旅消费。

杂技剧《花瓦俍兵》

杂技剧《西湖传说·白蛇》 演出方供图

责任编辑:赵琳琳